Hudební klenoty 20. století

Hudební klenoty 20. století servírují to nejlepší, co si jen lze na hudební scéně do roku 2000 představit. Současně se jedná o jeden z největších (v počtu dílů) a nejdelších pořadů na Videačesky.cz (první ze skoro 300 dílů vyšel na začátku roku 2011). The Rolling Stones, The Queen, Celine Dion, Frank Sinatra a obrovské množství dalších legend můžete potkat právě v Hudebních klenotech. Je až překvapivé zjistit, o čem vlastně zpívají...

Vysíláme: Středa 08:00

Hudební klenoty 20. století

Kategorie

Björk – All Is Full of LoveHudební klenoty 20. století

„All Is Full of Love“ je píseň hudebnice Björk z jejího třetího studiového alba Homogenic (1997). Text byl inspirován jarní láskou a Ragnarökem ze severské mytologie. V roce 1999 píseň vyšla jako singl s doprovodným videoklipem v režii Chrise Cunninghama. Klip je považován za průlomový v oblasti počítačové animace, byl součástí mnoha výstav, mimo jiné i v Muzeu moderního umění v New Yorku. 

Garbage – The World Is Not EnoughHudební klenoty 20. století

„The World Is Not Enough“ je titulní píseň stejnojmenné bondovky z roku 1999 z repertoáru americko-skotské alternativně-rockové kapely Garbage. Hudbu napsal David Arnold a text Don Black, kteří pracovali i na předchozích bondovkách.  Kapela song nahrávala během svého evropského turné k albu Version 2.0, zatímco Arnold doplnil orchestrální doprovod z Londýna. Garbage pak vytvořili finální mix skladby v Armour Studios v Kanadě.  Skladba sklidila chválu kritiků a vyšplhala se do Top 10 ve čtyřech světových singlových žebříčcích. Kapela si ji pak přidala na své Best Of album Absolute Garbage.

The Smashing Pumpkins – Tonight, TonightHudební klenoty 20. století

„Tonight, Tonight“ je song americké alternativní rockové kapely The Smashing Pumpkins, který napsal její frontman Billy Corgan. Vyšla jako 4. singl z jejich třetího alba „Mellon Collie and the Infinite Sadness“ (1996). Skladba sklidila chválu od kritiků a zaznamenala komerční úspěch, když ovládla hitparády napříč Evropou, ale i na Islandu a Novém Zélandu. I doprovodný videoklip získal několik ocenění.

Starship – We Built This CityHudební klenoty 20. století

„We Built This City“ je song z roku 1985 americké kapely Starship. V domácí hitparádě Billboard vyšplhal až na první místo; mimo Spojené státy pak bodoval v Británii, Austrálii i Kanadě, ale i v Německu, Švédsku, Belgii, Rakousku a Nizozemsku. Paradoxně ale okupuje také seznamy nejhorších písní v historii; například v žebříčku časopisu Rolling Stone z roku 2011 zvítězil s velkým náskokem. JAZYKOVÉ OKÉNKO: Na příkladu z písničky vidíme krásný rozdíl mezi britskou a americkou angličtinou: hoopla - v Británii: hra, kdy se hází kroužkem na cíl; cíl je většinou přímo cena, kterou může hráč získat - hovorově v USA: zbytečný povyk ohledně něčeho

Looking Glass – BrandyHudební klenoty 20. století

„Brandy (You're a Fine Girl)“ je píseň z roku 1972 od americké pop rockové skupiny Looking Glass z jejich stejnojmenného debutového alba. Singl ovládl špici hitparády Billboard i tehdejší Cash Box Top 100 a udržel se na první příčce více než týden. V současnosti se píseň dostala znovu do povědomí díky soundtracku k filmu Guardians Of The Galaxy Vol. 2.

David Bowie – Ashes To AshesHudební klenoty 20. století

„Ashes to Ashes“ napsal a nahrál anglický zpěvák a textař David Bowie na album Scary Monsters (and Super Creeps), které vyšlo v roce 1980. Nejen že se singl jako jeho druhá píseň v historii umístil na špiči domácího žebříčku, ale široké publikum zaujal především inovativní videoklip, svého času nejdražší, který se kdy natočil. Režie se ujal samotný Bowie s Davidem Malletem. Text písně se vrací k Majoru Tomovi, kterého známe už ze songu „Space Oddity“ (1969), s trošku pochmurnějším osudem, který se dále rozvíjel i v „Hallo Spaceboy“ (1995), později ve „Starmanovi“ a konečně v písni „Blackstar“. Bowie o textu prohlásil, že je to morbidní dětská říkanka 80. let a jeho osobní rozloučení se sedmdesátkami. Space Oddity s mírně pozměněným textem si u nás můžete také poslechnout, a to v podání astronauta Chrise Hadfielda.   

Massive Attack – Unfinished SympathyHudební klenoty 20. století

„Unfinished Sympathy“ je píseň anglické trip hopové skupiny Massive Attack, která vyšla ještě pod dočasným názvem Massive na debutovém albu Blue Lines (1991). Druhou část názvu (attack = útok) vynechali ze strachu před potenciálním banem v médiích vzhledem k probíhající válce v zálivu. 

Moloko – Sing It BackHudební klenoty 20. století

Dnes tu máme jeden klenot téměř na hranici milénia. „Sing It Back“ má na svědomí taneční duo Moloko (Róisín Murphy and Mark Brydon). Song pochází z jejich druhého alba I Am Not a Doctor (březen 1999). Většího úspěchu ale dosáhl remix od DJ Borise Dlugosche (srpen 1999).

Heart – BarracudaHudební klenoty 20. století

„Barracuda“ je píseň americké rockové kapely Heart z jejího druhého studiového alba Little Queen (1977) a vyšla jako první singl. Vyšplhala se na 11. příčku hitparády Billboard, kde strávila celých 20 týdnů. V roce 2007 se objevila ve videohře Guitar Hero III: Legends of Rock. Roku 2009 byla jmenována 34. nejlepší rockovou písní podle hudební televizní stanice VH1.

Ozzy Osbourne – No More TearsHudební klenoty 20. století

„No More Tears“ je pátý song ze stejnojmenného alba Ozzyho Osbourna z roku 1991. V nezkrácené verzi má celkem 7 minut a 23 vteřin, a je tak nejdelším zpěvákovým sólovým počinem. V rockovém žebříčku americké Billboard HOT 100 se vyšplhal na 5. místo a v hitparádě singlů Spojeného království dosáhl na 32. příčku. Samotná píseň vznikla během improvizací na zkoušce, jak řekl Ozzyho tehdejší kytarista Zakk Wylde. Sám Osbourne pak píseň označil za dar od Boha. Objevila se na konci filmu Adama Sandlera Little Nicky.     

New Order – True FaithHudební klenoty 20. století

Kapelu New Order jsme tu měli nedávno, ale v komentářích se připomněla skladba, kterou jsem v tipech od diváků také měla už delší dobu. „True Faith“ z roku 1987 je asi jejich nejznámější song a jako první ze singlů se umístil v hitparádě Billboard, kde se vyšplhal na 32. příčku.  Surreální videoklip včetně choreografie režíroval Philippe Decouflé. Části textu jeden z aktérů „zpívá“ ve znakovém jazyce. Videoklip byl v roce vydání řazen mezi ty nejlepší a o rok později získal i cenu British Video of the Year. Podobnou choreografii Decouflé použil i při ceremoniálech na olympijských hrách v Albertville (1992).

Babylon Zoo – SpacemanHudební klenoty 20. století

„Spaceman“ je song britské rockové kapely Babylon Zoo, který vydala jako první singl ze svého debutového alba The Boy with the X-Ray Eyes (1996). Poté, co se píseň objevila v reklamě na Levi's, okamžitě vystřelila na špici domácí hitparády.  Hodnocení kritiků byla rozmanitá: od pochval neotřelého zvuku, přirovnání k hudbě Davida Bowieho až po futuristický kýč a bizarní koláž hip-hopových rytmů bez melodie.  I přesto dnes Spaceman podle stanice Channel 4 patří mezi 50 nejlepších takzvaných one-hit wonders (hit, se kterým umělec prorazil, ale žádná závratná kariéra nenásledovala) a britská MTV ho zařadila na 24. místo žebříčku nejlepších singlů 90. let. 

Backstreet Boys – Get DownHudební klenoty 20. století

„Get Down (You're the One for Me)“ je song americké chlapecké skupiny Backstreet Boys. Vyšel jako třetí singl z jejich debutového alba 30. dubna 1996. Videoklip režíroval Alan Calzatti a natáčel se v Orlandu v dubnu téhož roku. Aktuálně má video přes 29 milionů zhlédnutí na YouTube. Poznámka:  Rapová část je moc rychlá a nedá se napasovat do únosné čtecí rychlosti. Proto přikládám přepis.  Bang, bang, bang! Here we come, here we slam! It's the Fun Factory with the BSBs! All the girls get on your knees, tryin' to scream: Oh, touch me please! Backstreet Boys, are you with it? AJ hit it! Come on girl and get down. Smack it up, pump it and move it all around. Here it is if you want to get with this. Put you at the top of my list. Prásk, prásk, prásk! Jdeme vás rozcupovat! Je tu Fun Factory s BSB! Holky na kolenou chtějí řvát: Ach, dotýkej se mě! Backstreet Boys, jdeme na to? AJ, rozjeď to! Holka, pojď na to. Vyskoč, přidej a rozhejbej se. Jestli to chceš, tady to máš. Jsi na prvním místě mýho seznamu.  

Blue Öyster Cult – (Don't Fear) The ReaperHudební klenoty 20. století

„(Don't Fear) The Reaper“ je píseň americké rockové kapely Blue Öyster Cult z alba Agents of Fortune (1976). Text, pojednávající o věčné lásce a nevyhnutelnosti smrti, napsal a nazpíval kytarista Donald „Buck Dharma“ Roeser. Poté, co píseň vyšla jako singl, se stala nejúspěšnějším hitem skupiny, když vystoupala na sedmou příčku hitparády Cash Box a 12. místo hitparády Billboard. Singl sklidil vesměs pozitivní ohlasy i od kritiků a v roce 2004 byl zařazen mezi 500 nejlepších skladeb podle hudebního časopisu Rolling Stone. 

Bob Seger – Old Time Rock And RollHudební klenoty 20. století

„Old Time Rock and Roll“ nahrál Bob Seger na své album Stranger in Town (1978). O rok později píseň vyšla i jako singl. Text je sentimentální vzpomínkou na klasickou éru rokenrolu. Song získal na popularitě v roce 1983, když zazněl ve filmu Risky Business (Riskantní podnik) v hlavní roli s Tomem Cruisem. V roce 2001 se singl umístil mezi stovkou skladeb v žebříčku Písně století a na krásném 100. místě je i v seznamu „100 let… 100 písní“ (2004) Amerického filmového institutu.

Na Autodoc

Foreigner – Cold As IceHudební klenoty 20. století

„Cold As Ice“ je song britsko-americké rockové kapely Foreigner z roku 1977. Stal se jedním z jejich nejznámějších hitů v USA, když v hitparádě Billboard obsadil šestou příčku, ačkoliv původně byl béčkovou stranou singlu „Feels Like the First Time“. Píseň byla použita ve skeči jednoho z dílů show Saturday Night Live (1978), kde žena přepadne muže mnoha příšernými způsoby. Tehdejší moderátor Christopher Lee scénku představil se slovy: „Není to nic pro slabé povahy.“

The Offspring – The Kids Aren't AlrightHudební klenoty 20. století

„The Kids Aren't Alright“ (Děcka nejsou v pohodě) je píseň kapely The Offspring z 5. studiového alba Americana (1998). Vyšla jako třetí singl a bodovala v první desítce hitparády US Modern Rock Tracks Chart. Název odkazuje na hit kapely The Who „The Kids Are Alright“ (z alba My Generation). Píseň se objevila na soundtracku k filmu Fakulta a můžete ji slyšet také během úvodní scény. 

Billy Idol – Eyes Without A FaceHudební klenoty 20. století

Eyes Without a Face je song britského rockera Billyho Idola z jeho druhé desky Rebel Yell (1983). Jako jediná balada mezi jinak rychlými songy zaujala široké publikum a obsadila 4. příčku hitparády Billboard a stala se tak prvním zpěvákovým hitem v USA. Francouzský text odkazuje na hororový film režiséra Georges Franju – Les yeux sans visage z roku 1960.

Peggy Lee – FeverHudební klenoty 20. století

Fever je píseň napsaná původně pro stejnojmenné debutové album amerického R&B zpěváka Little Willie Johna (1956). Už původní verze sklidila chválu kritiků a osídlila na dlouhou dobu hitparády. Pro zpěvačku Peggy Lee se její coververze stala osudovým hitem s mírně pozměněným textem i hudebním aranžmá. Získala nominace ve třech kategoriích historicky prvních cen Grammy v roce 1959. O další covery se postarali například Elvis Presley, Boney M., Madonna, Christina Aguilera, Michael Bublé, The McCoys, La Lupe and Beyoncé.

Pulp – Common PeopleHudební klenoty 20. století

„Common People" je song britské alternativní rockové kapely Pulp z jejich pátého studiového alba Different Class (1995). Ihned se vyšplhal na druhou příčku domácí hitparády a stal se kultovním hitem skupiny. V roce 2015 zvítězil v anketě časopisu Rollingstone o nejlepší britpop píseň. Text je o bohatých lidech, co by chtěli žít jako „prostí lidé“, protože si ze své privilegované pozice idealizují chudobu. Tomuto fenoménu se říká „class tourism“ (třídní turistika).

Talk Talk – Such A ShameHudební klenoty 20. století

Such a Shame napsal zpěvák Mark Hollis pro svou kapelu Talk Talk na druhé album It's My Life (1984). Píseň se stala hitem pevninské Evropy na přelomu let 1984 a 1985, naopak v domovské Británii prošla bez povšimnutí. Ve Spojených státech dosáhla 20. příčky hitparády Billboard Hot 100, ačkoliv ji světoznámý hudební kritik Richard Cook popsal jako „faceless regret coaxed from lurex trashcan“ čili „bezvýrazné zklamání vymámené z lurexové popelnice“. (Lurex je speciální vlákno a z něj tkané látky s příměsí hliníkové fólie; v 80. letech hojně používaná v diskotékových outfitech.)

Eurythmics – There Must Be An AngelHudební klenoty 20. století

There Must Be an Angel (Playing with My Heart) je píseň britského dua Eurythmics z roku 1985, která vyšla jako druhý singl z jejich alba Be Yoursefl Tonight. Zajímavostí je, že sólo na harmoniku jim zahrál Stevie Wonder. Singl se nejvíce prosadil v Irsku, Norsku a Spojeném království. Dočkal se mnoha coverů; znovu ji nazpívali například: Brittany Murphy, Fantastic Plastic Machine, Leningrad Cowboys, Luciano Pavarotti a Kylie Minogue.

New Order – Blue MondayHudební klenoty 20. století

"Blue Monday" je song britské kapely New Order z roku 1983. Singl zaznamenal komerční úspěch a umístil se v první desítce několika světových hitparád. Remix z roku 1988 dosáhl na 3. příčku britského žebříčku a je jednou z nejdelších písní, která kdy v této hitparádě byla. Stejně jako u dalších zástupců žánru synth-pop (Duran Duran nebo Depeche Mode) se klade důraz spíše na hudbu, takže textu se dočkáte až v čase 2:09. :) 

Bruce Springsteen – Dancing In the DarkHudební klenoty 20. století

Dancing in the Dark nazpíval americký rocker Bruce Springsteen v roce 1984. Píseň vyšla na jeho albu Born in the USA a stala se nejprodávanějším singlem zpěvákovy kariéry.  Ve videoklipu vystupuje herečka Courtney Cox, kterou tehdy Bruce vůbec neznal a myslel si, že se opravdu jedná o režisérem Brianem De Palmou náhodně vybranou fanynku. V září roku 1985 videoklip získal cenu za nejlepší pódiové vystoupení na MTV Video Music Awards.

Annie Lennox – No More I Love You'sHudební klenoty 20. století

„No More 'I Love You's“ jako první nahráli David Freeman a Joseph Hughes pod názvem „The Lover Speaks“ (Milenec promlouvá) na své debutové album (1986). Větší úspěch ale zaznamenal cover od skotské zpěvačky Annie Lennox z roku 1995. Původní text byl mírně upraven a rozšířen o vokály v pozadí. V Británii se singl vyšplhal na druhou příčku a do první dvacítky se probojoval v dalších více než 10 zemích. V roce 1996 za píseň Annie Lennox získala cenu Grammy jako vůbec první britský umělec v historii.