Hudba

I Promised Myself je název písně, kterou složil, nahrál a nazpíval anglický skladatel, zpěvák, herec a model Ivor Neville „Nick“ Kamen, jenž zesnul letos na začátku května v 59 letech. Jako singl bylo I Promised Myself vydáno dvakrát: poprvé na jeho třetím albu Move Until We Fly v roce 1990, následně i jako remix v roce 2004. Původní verze dosáhla mnoha úspěchů, např. obsadila první místa v hitparádách v Rakousku a Švédsku a bodovala v top ten po celé Evropě. V roce 1990 byla dokonce čtvrtou nejhranější písní v Evropě. V Německu, Rakousku a Švédsku singl získal zlatou certifikaci prodejů. Zajímavostí je, že první dvě alba tomuto zpěvákovi produkovala sama Madonna spolu s Patrickem Leonardem, dokonce nahrála a nazpívala i vokály na pozadí písní. Stádem jde drb, že Madonna svého času krasavci Kamenovi propadla nejen po „umělecké“ stránce…  

One More Time je švédská popová skupina. Jejími členy jsou Peter Grönvall, jeho žena Nanne Grönvall a Maria Rådsten. Čtvrtá členka, Thérèse Löf, opustila skupinu krátce poté, co byla v roce 1992 vydána jejich první deska. Svou kariéru započali úspěšně vydáním singlu Highland, který ihned dosáhl na druhé místo žebříčku hitparád ve Švédsku i Anglii, Rakousku, Švýcarsku a v mnoha jiných zemích. Celosvětový úspěch podtrhla dokonce i Zlatá deska v tehdejší době jinak ne příliš prodejně aktivní Jihoafrické republice. Jejich druhé studiové album z roku 1994 již ovšem příliš slávy nepobralo, přesto však skupina funguje aktivně dodnes a zúčastňuje se různých Eurovizí a podobných „soutěží“. Jejich oblíbenost do jisté míry zaručuje zpěvačka, herečka, moderátorka a profesionální celebrita Nanne Grönvall, která je jednou z nejznámějších a nejoblíbenějších stálic švédského uměleckého nebe již od roku 1998, kdy vydala své první sólové album. Za zmínku stojí i zajímavost ohledně frontmana a skladatele skupiny Petera Grönvalla. Jde totiž o syna legendárního člena skupiny ABBA, Bennyho Anderssona.

I Bo Burnham má problémy. Však jen poslouchejte! Poznámky: Uggy jsou typické zimní boty. Zappos (v titulcích supermarket) je americký prodejce obuvi.  

Missing je název písně od britského indie-rock-dance-popového dua Everything but the Girl z jejich osmého studiového alba Amplified Heart, vydaného v roce 1994. Píseň napsala zpěvačka Tracey Thorn a kytarista Ben Watt, který album společně s Johnem Coxonem produkoval. Píseň vyšla jako druhý singl 8. srpna 1994 u Atlantic Records a Blanco Y Negro Records. Singl zpočátku příliš úspěšný nebyl, dokud ho v roce 1995 nezremixoval a nevydal Todd Terry, čímž dosáhl celosvětového úspěchu. Singl bodoval napříč všemi světovými hitparádami, dosáhl na první místa v žebříčcích USA, Austrálie, Nového Zélandu, Belgie, Německa, Rakouska či na druhá a třetí místa ve Velké Británii, Francii, Kanadě a mnoha dalších zemích. Prodejní čísla tohoto singlu dosáhla na úctyhodnou metu tří milionů certifikovaných kusů, z toho 870 tisíc bylo prodáno jen v Británii samotné. Videoklip režíroval anglický režisér Mark Szaszy a natáčelo se v londýnské čtvrti Balham a v okolí stanice metra Clapham South. Singl je uváděn v mnoha výběrech různých hudebních časopisů a portálů jako jeden z nejzásadnějších tanečních a elektronických počinů let devadesátých minulého století ať už v jeho původním, akustičtějším provedení, či v pozdější remixované taneční verzi.

Rap patří mezi nejoblíbenější hudební žánry současnosti. Přesto se najdou jeho zatvrzelí odpůrci, mezi které patří i hlavní hrdina tohoto krátkého snímku. Možná na konci filmu ale zjistíte, proč je v dnešní době rap tak oblíbený zvláště mezi mladými lidmi, kteří se můžou cítit nepochopení. Poznámky: Raï je druh alžírské folkové hudby. Médine je skutečný francouzsko-alžírský raper. Gims neboli dříve Maître Gims je konžský raper zpívající francouzsky, v českých rádiích byla kdysi populární např. jeho píseň Est-ce que tu m'aimes ? a ve videu zaznívá kousek jeho songu Tout donner. Mylène Farmer je francouzská popová zpěvačka a ve filmu se mluví o této její písničce.

Autorem písně Achy Breaky Heart z roku 1990 je Don Von Tress. Poprvé vyšla o rok později v podání The Marcy Brothers pod názvem Don't Tell My Heart, ale takzvaně se chytla, až ji o další rok později zpěvák Billy Ray Cyrus zařadil na své debutové album Some Gave All. V Austrálii se stala prvním platinovým singlem a nejprodávanějším singlem roku 1992. Také byla teprve druhou platinovou country skladbou v historii (první byla Islands in the Stream od Kennyho Rogerse a Dolly Parton v roce 1983). Zmírající žánr se tak dostal k mladé generaci a videoklip přispěl k nové oblibě řadových country tanců.

With a Little Help from My Friends je píseň ze stejnojmenného debutového alba zpěváka s nezaměnitelným hlasem, Joe Cockera. Album vyšlo v květnu roku 1969, vyšplhalo se a 35. příčku hitparády Billboard si získalo zlatou desku. Píseň získala v jeho podání velký úspěch, ačkoliv šlo o cover songu slavných Beatles z alba Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Každopádně ať už ji nazpíval kdokoliv, píseň samotná byla uvedena do síně slávy cen Grammy.

Německý rapper Danger Dan ve své klavírní skladbě záměrně provokuje. Prozkoumává a ukazuje hranice toho, kam až sahá umělecká svoboda. Poznámky k překladu: Jürgen Elsässer – Německý novinář a aktivista, který nejprve přispíval do levicových časopisů, ale v posledních letech se přeorientoval k extrémní pravici. Od roku 2010 je šéfredaktorem časopisu Compact, který často prezentuje konspirační teorie, je blízký německé straně AfD (Alternativa pro Německo) a Úřadem pro ochranu ústavy byl označen za podezřelý z pravicového extremismu. Götz Kubitschek – Německý publicista, nakladatel a pravicový aktivista. Alexander Gauland – Německý právník, publicista a politik, spolupředseda strany AfD (Alternativa pro Německo). Ken Jebsen – Německý novinář a moderátor, který šíří dezinformace a konspirační teorie. Mimo jiné byl z tohoto důvodu v listopadu 2020 zablokován jeho kanál na YouTube. NSU – Neonacistická teroristická skupina, která v Německu působila po roce 2000, její členové byli dopadeni v roce 2009. Oury Jalloh – Žadatel o azyl, který zemřel při požáru ve vazbě v Sasku-Anhaltsku. Jeho tělo bylo nalezeno v cele se spoutanýma rukama i nohama. Případ jeho smrti zůstal nevyjasněný, neznámá byla i příčina požáru, objevilo se ale mimo jiné podezření, že policisté vědomě ignorovali požární alarm. A jelikož jsme si vědomi, že toto video může vyvolat vášnivé diskuze, nezapomeňte se nejdřív mrknout na nový článek o tom, jak na VČ v komentářích diskutovat, aby vám nehrozil shadow ban.

I Ran (So Far Away), také vydána pod názvem I Ran, je píseň od anglické new wave kapely A Flock of Seagulls. Song byl vydán v roce 1982 jako jejich třetí singl a zároveň druhý singl z alba, které se jmenuje po názvu kapely. Obsadil první místo v australské hitparádě, sedmé na Novém Zélandu, ale hlavně dosáhl ve své době obrovského úspěchu umístěním na deváté pozici v americké hitparádě Billboard 100, ačkoliv v domovské Británii se mu tolik nedařilo. Za veliký úspěch za oceánem kapela vděčila převážně tomu, že se stala součástí tzv. druhé britské invaze, čímž slavný hudební časopis Rolling Stone označil vlnu britského muzikálního vlivu v první polovině osmdesátých let na území USA. V té době teprve začínající kabelová stanice MTV jej totiž zařadila v létě 1982 do tak časté rotace, že se „hejnu racků“ (jak zní český překlad názvu skupiny) nešlo vyhnout. Mohl za to také poněkud netradiční, osobitý účes, který později nosil frontman kapely Mike Score, jenž skutečně připomínal jakéhosi racka v letu; ale hlavně i specifický videoklip, který ve své době neměl obdoby. Vznikl totiž během jediného dne na objednávku právě od MTV, která na natáčení uvolnila celých lidových pět tisíc liber. Opravdu velmi svébytný klip s kamerou zabalenou do alobalu uprostřed zrcadlové síně, který režíroval Tony van den Ende a jenž je zároveň trefným odkazem na tvorbu Briana Ena a Roberta Frippa, se tak dodnes honosí titulem nejúspěšnějšího videoklipu v kategorii poměr cena/výkon v historii produkce MTV. Však také stanice VH1 ve svém speciálu 100 Greatest Songs of the '80s uvedla I Ran jako číslo 55 ve svém pořadí, a co se týče žebříčku jednohitových zázraků, tedy 100 Greatest One-Hit Wonders of the 80s, obsadila píseň dokonce místo druhé. Nakonec snad i díky tomu byla vybrána i jako reklamní znělka a upoutávka v americké televizi na slavnou hru Grand Theft Auto: Vice City.

Come As You Are je název písně od americké grunge kapely Nirvana, kterou napsal její frontman Kurt Cobain. Skupina ji nahrála již v květnu roku 1991. Je třetím trackem a druhým singlem z druhého studiového alba Nevermind, vydaného 2. března 1992. Byl to jejich druhý a poslední hit v americkém žebříčku Top 40, konkrétně číslo 32 v Billboard Hot 100, a zároveň druhý hit z Top 10 v hitparádě UK Singles. Celkově píseň bodovala v dalších osmi zemích na pozici v top 10 a v jedenácti na pozici top 40. Okolo písně vznikla v době jejího vydání lehká kontroverze, a to kvůli nápadné podobnosti hlavního kytarového riffu s písní Eighties od kapely Killing Joke. Spor nebyl nikdy náležitě urovnán. Kurt Cobain společně s manažerem Dannym Goldbergem kvůli tomu dokonce chvíli zvažovali, že jako druhý singl z alba vydají raději píseň In Bloom, z čehož nakonec sešlo. Navíc doposud není jasné, zda Kobain zpíval o svém vztahu k „jehle“, či nikoliv. Zastánců obou teorií je tolik, kolik fanoušků kapely. Videoklip režíroval Kevin Kerslake, kterého si vybral sám Cobain pro jeho „impresionistický“ styl. S výsledkem byl natolik spokojen, že kapela s režisérem spolupracovala i na dalších projektech, konkrétně na klipech k písním Lithium, In Bloom a Sliver. Jelikož nebyl Cobain schopen sám vymyslet něco kloudného ve spojitosti k přebalu alba Nevermind, přenechal veškerý tvořivý proces na Kerslakovi, což se ve výsledku vyplatilo. Venkovní sekvence se předtáčely v parku v Hollywood Hills pár dní před samotným natáčením a jsou často využity v klipu samotném. Další zajímavostí k písni je odhalení uvítací cedule u Cobainova rodného města Aberdeen ve státě Washington v roce 2005 jako pocta jeho osobě: „Welcome to Aberdeen: Come As You Are“. Tento slogan a zároveň název písně má ovšem podle všeho původ zcela prozaický: Kurt Cobain ho jistou dobu pravidelně viděl z okna svého pokoje. Šlo totiž o reklamní motto Hotelu Morck v Aberdeenu, kde přebýval poté, co jako sedmnáctiletý opustil domov.

Coma White je název písně od americké rockové skupiny Marilyn Manson. Jde o poslední track z kritiky i fanoušky velmi ceněného alba Mechanical Animals. Jedná se o hard rockovou baladu, kterou napsali a složili společně zpěvák Marilyn Manson, Twiggy Ramirez, Madonna Wayne Gacy a Zim Zum a kterou produkoval sám Manson a Michael Beinhorn. Píseň je inspirována bouřlivým vztahem Mansona s Rose McGowan a zároveň i následnou otupělostí, kterou Manson pociťoval jakožto následek jeho tehdejšího zneužívání drog kvůli výše zmíněnému vztahu. Píseň sklízela veskrze pozitivní hodnocení od hudebních kritiků, někteří ji dokonce považují za jednu z nejlepších z repertoáru kapely. Ačkoliv album vyšlo již 15. září 1998, videoklip a singl samotný byly pozdrženy kvůli tragickému úmrtí Johna F. Kennedyho mladšího, a vyšly tak až téměř o rok později, 20. září 1999.  Videoklip režírovaný Samuelem Bayerem během 20. a 21. února 1999 v Los Angeles na sebe strhl ihned pozornost a mnohými je dodnes považován za velmi netaktní, až nevhodný, neboť parafrázuje neblaze proslulý atentát na amerického prezidenta J. F. Kennedyho. Během let byl klip dokonce i nařčen z inspirace pro pachatele nechvalně známého masakru na Columbinské střední, což se později skupině podařilo vyvrátit.

Frozen je název písně americké zpěvačky Madonny z jejího sedmého studiového alba Ray of Light. Byla vydána jako hlavní singl alba dne 23. února 1998 společností Maverick a Warner Bros. Records. Píseň napsali Madonna a Patrick Leonard, aranžmá a produkci zaštítil držitel mnoha cen Grammy William Orbit. Frozen obdržel vřelé přijetí od kritiků i fanoušků, podle nichž je singl mistrovským dílem a z alba „vyčníval“ svou melodičností a doslova filmovým zvukem. Píseň taktéž zaznamenala obrovský celosvětový komerční úspěch. Stala se Madonniným šestým singlem, jenž dosáhl na druhé místo US Billboard Hot 100, čímž z ní učinil zpěvačku s nejvíce „number-two“ hity v historii této hitparády. Mimo to se stala i její první písní, která debutovala hned na první pozici UK Singles Chart, a dále se umístila na prvních místech hitparád ve Finsku, Řecku, Maďarsku, Itálii, Austrálii, Francii, Skotsku, Španělsku a mnoha dalších zemích. Samostatné prodeje dosáhly na metu 2 500 000 prodaných singlů. Videoklip k písni Frozen režíroval slovutný britský umělec Chris Cunningham v období 7. až 11. ledna 1998 v okolí Cuddeback Lake v Mohavské poušti v Kalifornii. Sám klip byl inspirován filmem Anglický pacient a hlavně celoživotním dílem slavné americké průkopnice moderního tance Marthy Grahamové. Premiéru měl na MTV o měsíc později, 16. února. Černou róbu, ve které Madonna v klipu tančí, navrhl Olivier Theyskens a ušila designérka Arianne Phillips.  

„The Show Must Go On“ je singl britské rockové skupiny Queen. Zároveň je poslední, dvanáctou skladbou z jejich alba „Innuendo“ z roku 1991. Jako autor je uvedena skupina Queen jako celek, avšak napsal ji především kytarista skupiny Brian May. Ačkoliv skladba nijak výrazně nebořila žebříčky světových hitparád, významně se zapsala do historie kapely Queen. Freddie Mercury trpěl v době nahrávání písně (konec roku 1990) již velmi pokročilým stádiem nemoci AIDS (nemohl téměř chodit, špatně viděl, byl značně pohublý a bledý). Kytarista Brian May se obával, že Mercury už nebude fyzicky schopný tolik energickou a emotivní skladbu nazpívat, ale i přes blížící se konec píseň začátkem roku 1991 zvládnul nazpívat. Dle Maye nejen za pomoci nadlidského odhodlání, ale i láhve vodky. Mercury měl na dotaz, zda to opravdu zvládne, odvětit s úsměvem „I will fu*king do it, darling“, pořádně si přihnout z láhve a odezpívat celý song na první dobrou. Takto se píseň později stala jakýmsi symbolem závěrečného období života Freddieho Mercuryho, jakožto i jeho posledním, rozlučkovým počinem. Skladba byla vydána ve Spojeném království jako singl 14. října 1991, jen šest týdnů před Mercuryho smrti. Živě hraná verze se zpěvem Eltona Johna se objevila na kompilačním albu Greatest Hits III skupiny Queen. Poprvé byla hrána živě dne 20. dubna 1992 během koncertu na počest Freddieho Mercuryho „The Freddie Mercury Tribute Concert“ zbývajícími třemi členy skupiny Queen a Eltonem Johnem, který zpíval, a Tonym Iommim, který doplňoval Briana Maye na elektrickou kytaru.

„Everybody Wants To Rule The World“ je název písně anglické pop-rockové skupiny „Tears for Fears“. Song napsal Roland Orzabal, Ian Stanley a Chris Hughes. Poprvé vyšel 18. března 1985 u společností Phonogram, Mercury a Vertigo Records jakožto třetí singl z druhého alba „Songs from the Big Chair“. Tento hit bodoval ihned v mnoha světových hitparádách, například prvním místem v Billboard Hot 100 v USA, prvním místem na Novém Zélandu, v Kanadě, druhým místem ve Velké Británii, Austrálii, Irsku, Nizozemsku či třetím v Belgii atd. V roce 1986 píseň získala prestižní cenu „Best Single“ během udílení cen Brit Awards a dále ocenění od British Phonographic Industry (BPI) za 500 000 prodaných kopií ve Velké Británii. V roce 2015, 30 let po jeho vydání, byl song oceněn výroční cenou BMI Awards v Londýně za dosažení milníku 6 milionů přehrání v rádiích. Zajímavostí je, že BBC tuto píseň vyřadila ze svého vysílání po dobu trvání celé první války v zálivu (2. srpen 1990 ‒ 28. únor 1991), a to z důvodu jejího celkového politického a protiválečného vyznění. Text se přitom původně zaobírá v té době již skončenou studenou válkou.

K výročí začátku epidemie tu máme další písničku od GiedRé. Určitě si už spousta z nás přeje, aby všechno bylo Jako dřív. Video je z youtubového kanálu litevsko-francouzské písničkářky a komičky Giedrė Barauskaitė. Mimochodem, kdybyste se podivovali, co v textu dělají ti delfíni, autorka nejspíš mluví o tomhle.

„In The Air Tonight“ je debutovým sólo singlem anglického bubeníka, zpěváka a autora písní Phila Collinse. Byl vydán 9. ledna 1981 jako hlavní singl Collinsova debutového sólo alba „Face Value“. Singl se vyšplhal na 2. místo žebříčku UK Singles, zatímco v Rakousku, Německu, Švýcarsku a Švédsku obsadil první pozici. Dále se umístil v top 10 v Austrálii, na Novém Zélandu a v několika dalších evropských zemích. V roce 2016 během interview uvedl Collins na pravou míru historky o původu a významu textu, které se táhly s písní již od dob vydání. Byla totiž opředena legendou, kdy měl Phil Collins během koncertu mezi diváky poznat tvář muže, který kdysi v minulosti nechal utonout svého přítele, aniž by mu pomohl, a Collins měl vše pozorovat z protějšího břehu neschopen zasáhnout a pomoci: „Ten text jsem napsal spontánně. Nejsem si moc jistý, o čem přesně je, ale je v něm mnoho zloby, spousta zoufání a spousta zmaru.“ Collins totiž tuto píseň napsal v důsledku smutku, který cítil kvůli rozvodu se svou první ženou Andreou Bertorelli během roku 1980. Videoklip, který režíroval Stuart Orme, se stal jedním z nejhranějších startovních hitů stanice MTV při jejím vzniku v srpnu 1981. Za zmínku také stojí prohlášení Ozzyho Osbourna, který považuje bubnovou vsuvku ke konci písně za „tu nejlepší vůbec ‒ dodnes“.

Camouflage je německé new wave a synthpopové trio z Bietigheim-Bissingenu, hrající v sestavě Marcus Meyn, Heiko Maile a Oliver Kreyssig.  „The Great Commandment“ je jejich debutovým singlem z debutového alba „Voices & Images“. Samotný singl ve skutečnosti vznikl již o tři roky dříve, ale byl znovu nahrán a vydán pro potřeby prvního alba v roce 1987, díky čemuž se stal jejich jediným hitem č. 1 v US dance chart, a to po dobu tří týdnů. Odtud se singl přes různé okrajové a nezávislé rádiové vysílací stanice propracoval až do mainstreamového žebříčku Billboard 100, kde v roce 1988 obsadil nejvýše 59. místo. Singl se dostal do top ten ve více než dvaceti zemích světa.

„Every You Every Me“ je název písně od britské alternativně rockové skupiny „Placebo“, vydané jakožto třetí singl z jejich druhého alba „Without You I'm Nothing“ dne 25. ledna 1999. Samotné album vznikalo v průběhu celého roku 1998 v produkci slavného Steva Osborna (U2, Doves, New Order…), datum vydání bylo konkrétně 12. října téhož roku. Videoklip byl natočen během živého vystoupení v London's Brixton Academy; existuje i druhá verze, ve které jsou použity záběry z filmu Velmi nebezpečné známosti. Užití písně ve filmu podmínil její autor, frontman a zpěvák kapely Brian Molko tím, že hlavní postava na konci filmu zahyne, podobně jako v původní knize od Pierra Choderlose de Laclose, jejímž je Molko velikým fanouškem. Na dotaz, o kom píseň pojednává, Molko uvedl, že z hlavní části o něm samotném a také o všech těch lidech, kteří měli tu smůlu, že se s nimi vyspal. 

Frontman kapely Foo Fighters si v roce 2015 zlomil nohu na koncertě. Není ale žádné ořezávátko a nehodlal švédské diváky připravit o zážitek… Ve druhém rozhovoru mluví Tom Jones o svém prvním setkání s Elvisem Presleym. Už tehdy neskutečně populární Elvis uměl úspěšného nováčka na scéně ocenit.

„East 17“ je anglický popový boy band, pojmenovaný podle směrovacího čísla jejich domovské londýnské čtvrti, Walthamstow. Skupina k dnešnímu dni sestává ze zakládajícího člena Terryho Coldwella, Robbieho Craiga (od roku 2014) a Terryho Johna (od roku 2018). V původní sestavě byli také John Hendy, Brian Harvey a Tony Mortimer, původní autor většiny písní. Skupina dostala 18 singlů do britského žebříčku dvaceti nejprodávanějších písní a čtyři desky do žebříčku deseti nejprodávanějších alb. Celosvětově prodala přes 20 milionů alb. Byla jednou z nejpopulárnějších britských chlapeckých kapel první poloviny devadesátých let 20. století. Její styl míchal pop a hip hop, což je dostatečně odlišovalo od svých velkých rivalů, zejména Take That. „It's Alright“ je název singlu z jejich druhého alba „Walthamstow“ a vyšel dne 27. 11. 1993. Singl obsadil první místa v hitparádách Austrálie, Francie, Irska, Švýcarska, Izraele a umístil se celkem v deseti světových žebříčích v Top Ten, mezi něž patří například Německo, Velká Británie či Japonsko. Doposud se jedná o jeden z jejich největších hitů.  

„Enter Sandman“ je první skladbou z alba Metallica (Black Album), které vydala americká thrashmetalová kapela Metallica. Je to také první singl, který vzešel z tohoto alba, vyšel v roce 1991. Je to jedna z nejznámějších písní kapely. Enter Sandman se mimo jiné umístila na #5 pozici britské hitparády. Klip režíroval slavný „metalový“ režisér Wayne Isham, který mezi své zářezy může počítat i taková jména jako Pink Floyd, Slayer, Bon Jovi, Mötley Crüe, Ozzy Osbourne, Fleetwood Mac, Tenacious D, ale i Michael Jackson či Avril Lavigne. „Sandman“ navíc v tomto případě neznamená „Písečný muž“, ale v textu písně se tím myslí „Hajaja“ ‒ postava z germánské mytologie, která uspávala děti tak, že jim do očí sypala kouzelný písek ‒ hvězdný prach. Kirk Hammett později uvedl, že se při tvorbě riffu snažil napodobit skupinu Soundgarden.

Leze vám na nervy karanténa? Pusťte se do něčeho nového! Anebo… možná radši ne. Pusťte si radši tuhle písničku. Z youtubového kanálu litevsko-francouzské písničkářky a komičky Giedrė Barauskaitė alias GiedRé.

„Sweet Harmony“ napsal a produkoval zakládající člen britské kapely „The Beloved“, zpěvák Jon Marsh, společně se svou ženou, Helenou Marsh. Byl to první single poté, co uskupení opustil Steve Waddington, přičemž nahrávka vznikla v Sarm West Studios v Londýně a byla vydána 11. ledna 1993. V mnoha evropských zemích byla píseň použita jako upoutávka pro druhou sezonu amerického seriálu Melrose Place. 

Znáte Polly z alba Nevermind? Je to temná píseň, která je inspirovaná skutečnou událostí, z které mrazí. A vás má z té písně mrazit taky. Podívejte se na video, které analyzuje Cobainův záměr, a pak dejte vědět v komentářích, jestli se to Cobainovi doopravdy povedlo.

„1979“ je názvem písně od americké alternativně rockové skupiny The Smashing Pumpkins. Byla vydána v roce 1996 jako druhý singl z jejich třetího studiového alba „Mellon Collie and the Infinite Sadness“. Singl napsal frontman kapely Billy Corgan a obsahuje smyčky a samply, které nebyly příliš obvyklými pro tehdejší sound kapely. Corgan pojal píseň jako nostalgický příběh o svém dospívání v jeho rodné vesnici Elk Grove Village poblíž předměstí Chicaga. V roce 1979 měl totiž 12 let a toto období považuje za zásadní a přelomové v jeho proměně v mladého muže.

Sice už je po Halloweenu, ale proč si strašidelnou náladu znovu nepřipomenout? Sešli se takhle Freddy Krueger, Jason Voorhees, Ghostface, Michael Myers a Leatherface a založili boyband... Po veleúspěchu hitu I'll Kill You That Way přicházejí s hitem As Long As You're Bloody. Díky za připomenutí v tipech od diváků, bohužel odkaz byl na neofiko kanál a z těch videa sdílíme neradi. :) 

„Ashes To Ashes“ je skladbou z alba „Album of the Year“ kapely Faith No More. Byla prvním singlem z této desky, vyšla 19. května 1997. Basák Billy Gould uvedl, že skladba samotná vznikla během jediného týdne, ačkoliv se kapela tehdy potýkala s existenční krizí. O tom ostatně svědčí i text samotné skladby, který zpěvák Mike Patton složil během svého pobytu v Itálii a jenž pojednává právě o komplikovaných vztazích mezi jednotlivými členy uskupení.

Jon Lajoie, legenda, s jehož písněmi a skeči se náš web rozjížděl, pokračuje a říká: „Změny ve vztahu jsou někdy náročné. Především, když jde o vztah k našim rukám během koronavirové krize. Má ruka o tom napsala píseň. Buďte silní, přátelé, a umývejte si ruce!“  Na konci videa je napsáno: Vztahy se mění, není to vždy lehké. Ale někdy je to tak pro všechny nejlepší. Myjte si ruce. Pořád.

Autorství písně „Those Were the Days“ je připisováno Genu Raskinovi, který napsal anglický text k ruské folklorní skladbě „Dorogij dlinoju“ (Дорогой длинною), doslova „Dlouhá cesta“ (hudbu Borise Fomina otextoval Konstantin Podrevskij). Debutový singl Mary Hopkin z roku 1968 produkoval Paul McCartney z Beatles a song se v americké hitparádě Billboard zařadil na druhé místo hned za jejich „Hey Jude“.